跳跃的亮度和大胆的撞色，可以说是宝格丽独具创意与灵性的特色。其实回首看宝格丽在上世纪二三十年代的经典作品，遵循着经典法式设计风格——只使用单一色调的宝石搭配钻石、铂金。而到了20世纪40-50年代，色彩的运用开始呈现出别样风格，将贵金属材质取代钻石密镶来营造出缎带流畅质感的设计让我们初见了宝格丽创意涌现的端倪，继而一款高贵的双狮造型手链以祖母绿、红宝石、钻石、黄金与铂金的精彩配色与造型成为了宝格丽多元化的开始。
真正让人迷恋的宝格丽色彩戏法是其在上世纪60年代的作品——创作于1965年的黄金“围兜”项链，以黄金之上镶嵌着祖母绿、紫水晶、绿松石与钻石，由中间镶后逐渐变小的造型营造出一种色彩渐变的流畅感，缤纷而不繁复。又如这套以祖母绿、红宝石、蓝宝石及钻石装饰出繁花造型的项链与耳环，古典的风格与绚丽色彩兼备，即使如今看到依然充满着时尚气息。
循着宝格丽的配色风格，如今的设计更是将彩色宝石作为珠宝设计的颜料，并融入了后期将生活、自然元素为造型灵感源泉的思路，塑造出更为绚丽多彩、线条更为圆润流畅、造型风格更为大胆的作品。譬如Sapphire Flower系列与Mediterranean Eden系列中花朵造型，以彩色宝石塑造出的五瓣花朵，以造型各异的钻石营造出的细节等等都仿佛是之前经典古董珠宝的精华所在，但又让人体会到了大胆创新的理念。
除了绚丽大胆的色彩冲击力，宝格丽将充满历史质感与底蕴的古钱币镶嵌在全新设计中的珠宝作品，也是让人最能看到宝格丽创意与传承带出来永恒设计理念。从上世界70年代起，一系列以黄金链环为主体，镶嵌银币、金币、银币的项链，配以钻石点缀来使得这些珍贵古钱币焕发第二次艺术生命。继而，又有以双色金中镶嵌古币的Tubogas项圈，都是充满了浓浓的埃及皇家气息。
如今，宝格丽Monete系列依然延续着以古币结合创意设计带来的文化之美，在金质平滑圆形面中，带着历史感的珍贵钱币有着别样的诱惑，配合上流畅简洁的线条，我们可以发现古典与现代在强烈的对比中绽放的绚丽。以前古币设计那种贵族之美变得更加时尚、更加实用，不只是项链、戒指，古币被运用到宝格丽各项精品的细节设计当中，让这个久负盛名的象征总会在不经意间展示着其神奇的魅力。
艺术之永恒生命力，在于其总能在经典之美中不断延伸出崭新的风格与形态；珠宝的旷世魅力，在于其能在璀璨光彩中活跃地折射出细腻灵性的美学理念。当艺术与珠宝在创意的联姻下恣意挥洒着精致高贵的画笔，书写出的就是宝格丽那卷耐人寻味、引人入胜的华贵画卷。这个让人看后依然浮想联翩、心潮澎湃的宝格丽125年意大利经典艺术展正在上海震旦博物馆倾情呈现着600多件稀世珍宝，让人仿佛在数小时的观展中领略了宝格丽的传奇与设计演变：首次亮相的伊丽莎白·泰勒收藏珠宝，最后一次公开亮相的私人珍藏的古董珠宝，难得的在上海与我们相遇，或许这真是我们一生一次的视觉享受盛筵，或许就只有这一次，我们可以真正地通过真真切切的珠宝典藏了解到一个品牌乃至珠宝艺术史风格演变的最详实视觉之旅了。4月17日，这个千载难逢的宝格丽艺术展即将闭幕，我们又怎能不抽个时间去走进这场开在家门口的意大利珍宝之旅呢？